临帖近碑传承功翰墨惊雷撼人心——记著名书法家王玉平

王玉平，男，艺名一凡，斋号一荷堂，1952年生，祖籍涟源市，公安系统退休。现为世界榜书联合会中国洞庭创作中心，洞庭榜书艺术研究会理事、中国艺术家协会南方艺术人才专业委员会会员，湖南省直书画家协会会员，长沙市书法家协会会员，从事书法学习与创作四十多年，参与公安部、省、市、县书法展并多次获奖。其书法作品以行书兼与个性化书法为主。书法作品曾入选煤炭部、煤炭厅参展并获奖，并被国家重要机关机构收藏。《湖南商报》、省市电视台对此多次进行了采访报道。其书法作品深受湖南当地藏家及书法爱好者热捧。去年王玉平先生为贫困山区孩子献爱心活动，他捐献的多幅作品均拍得上十万元/幅高价。

王玉平用四十余年的潜心苦练、探索追求，最后成为当地书法界的泰山北斗，这份坚守和情操，值得每一个人学习，也充分印证了这句古话：天道酬勤!这也正是王玉平老先生赠与飞库科技创始人Join这幅“天道酬勤”字画的用意，广大飞库科技人也必然不会辜负王玉平老先生的期望，用心做好国内首家独立第三方数字营销 SaaS 服务提供商!

临帖近碑传承功翰墨惊雷撼人心

——记著名书法家王玉平

书法艺术源起甲骨文，提升于两篆，成熟于隶书。隶书作为成熟书法艺术，是以后诸书之基。王玉平书法，诸书皆成，大修隶书，所以笔法高古，极近书法艺术源本，尽得先天之利，功法沉厚。

王玉平作品赏析

观赏《江祖一片石》这幅作品，笔轻墨逸，是《乙瑛碑》的神逸，《礼器碑》的深沉，还有《曹全碑》的机趣，当然又融合了《石门颂》的大气。王玉平修隶书，精临两汉隶碑名帖，把隶书的气质融会贯通，融合成一体，形成了自己独特、富有新风感的隶书形体：书意如风，笔墨轻盈，富有飘动美姿，更能通过书意表达心意。是脱颖于古碑，力拓新局的创造力。

王玉平作品赏析

你看《岱宗夫如何》这幅作品，化解了古代隶书笔法过于深厚的意味，变刀法锐寒为笔法滋润，通过细笔逸墨，解开了从碑学到帖学的结节，解决了现代人临碑却不知何下笔的困境。

正如书法大师启功所言：临碑要注意刀法这个坑。显然王玉平是躲开了隶碑原迹的刀法之坑，在结体和气势上忠实守于隶意古风，但在笔法墨道上却回归笔质。所以他的隶书作品真正能体现出毛笔字的质感，而不是毛笔字被刀刻之后的形态。从这个意义上来讲，王玉平的隶书是真正的毛笔书法隶书，是可以当成后来者学习临习的有效贴本。比如照着《见贤思齐》《行胜于言》等作品临习隶书，要比直临碑拓更切笔意。

隶书本质雄浑，最切榜书意境。大修隶书之功的王玉平，凭借功有大成的隶书笔法，雄笔厚墨写榜书，通常是气势磅礴，威然惊心的泰势。

王玉平作品赏析

比如《观海听涛》通过端正、偶有出奇的结体，把四字结构成稳如泰山，险于华山的姿态，定力足，动感盛。然后用雄笔大墨书海涛，观为胜景，听为雄音，意境含于其中，风起云涌，有惊雷憾人心的艺术感染力。《知足常乐》的笔法墨道更守心境，心通笔，意入墨，其乐融融，尽在知足。王玉平的书法以“知足”为上，笔法拓而不会及至天涯，落而不会及触谷低，尽守中庸之道，多一份则多，少一份则缺，笔墨开合总是恰到好处。“知足”之意，关键在于“知”，王玉平是真正知笔晓墨，神通翰墨的艺术家，这不仅是艺修之成，也是心修之得。

王玉平作品赏析

隶书有造诣，再写诸体，皆是手到擒来，精品多多。《竹影松风》一幅，行草风格，美在章法。大笔浓墨书竹，心有成竹，笔入纸，力透背，骨力充足。影为细笔柔墨成，追求一种朦胧意境，与竹字雄笔相顾应，雄逸对照，章法谋局。松本有形，却书小字，风本无形，却成大体，这是以虚写实，以实照虚，虚实相顾的章法之功。古代论书，谈及笔法、结体、墨法都不如章法难成。今天看王玉平书法，妙于章法，能化难为易，全凭书法技艺高超。

又见《鹤舞》一幅，结体更加生动，错落有致，笔墨已经幻化成鹤，临风而舞，笔墨意境可谓绝伦。

临帖近碑传承功，翰墨惊雷撼人心。王玉平的书法成功之路，是一条光明正道。他用卓绝的书法功成，揭示了这样一条修书规则：千修万习，隶书为底，底基牢固，诸书皆成。从这个角度来讲，王玉平既为书法一家，也是书法一师。

（华艺书韵文化传媒艺术总监著名书法评论家史峰）

2018年1月15日