张晖，鲁迅美术学院国画系教授、硕士研究生导师、中国美协会员。他年轻时就在全国美展获奖，并一直在艺术的道路上进行钻研，现今已经成为东北大写意画风的代表人物，他的写意花鸟作品格调高雅、技法纯熟、秉承传统又不乏创新，是当代写意画领域的实力派大家。

而张晖先生一开始却是以连环画画家的身份出道，并且一画就是20多年，那时他的名字早已响彻整个连环画界，但正处在上升期的他，为何突然撂下让他成名的人物连环画，而转画写意花鸟画呢？今天我们就请张晖教授亲自解答这个疑问。

张晖：

关于我为什么从人物画转到写意花鸟画？这其实是一个非常偶然的契机。

许勇

在鲁迅美术学院学习时，我师从著名水墨画家许勇先生，他被人称为是徐悲鸿大师之后，以画马著称于世的大师级画家。许老师教我们画动物，出于对老师的尊重，我避开了马这个动物题材，而选择了另一种动物——猴子，猴子和人外形接近，比如手、胳膊，还有它的动作神态以及整体的造型。我早年画人物连环画的经历，掌握的人物画造型能力正好可以派上用场。

张晖猴画作品

那时，鲁迅美术学院花鸟画课遇到了断档危机，在中国画系教授写意花鸟画的老先生退休了，整个学院找不到可以接任的花鸟画老师，可这个课程还要继续开设，没有老师怎么行？国画系的领导就找到了我，“你的猴画的不错，猴画也属于花鸟画题材之一，给你半年时间学习准备，花鸟课以后就交给你了。”

张晖

就这样，为了工作需要，我开始转画写意花鸟画。年轻气盛的我对突然踏入花鸟画这个新领域多少有点不知所措，但既然接下了这个任务，那我就要拼尽全力完成它。一点一点学习吸收花鸟画的知识，半年后登上讲台，一边教学生画一边自己继续学习。

李巍

初学花鸟画，我很幸运地遇到李巍老先生。文革时期，被划为右派下放到甘肃的他得到同屋室友的指点，从油画改画国画，并深得齐派技艺精髓。原来他的室友就是齐白石的入室弟子韩不言，因从小聋哑，又被人成为韩哑巴，他常年为齐白石犁纸磨墨，深受齐派艺术熏陶，国画和书法造诣不凡。同居一室共患难的李巍老师和他相交甚好，两人在劳动之余讨论切磋画艺，韩不言更是比划着双手将从恩师齐白石那里学到的国画精髓倾囊相授。

韩不言和齐白石

后来李巍先生到鲁美当客座教授，我跟在他身边学到了不少齐派真传的技艺，像齐派笔墨的精华、用笔的精华、造型的精华，让我受益匪浅。之后我陆陆续续开始研究宋元的水墨画，打算从头学起，包括明末的一些大家，包括陈白杨，徐渭、八大山人，我开始系统的学习，孜孜不倦的学习，越学越发现花鸟画的空间越大，世界越大。

前人积累的东西太好了，你能感觉到在这里面发现了很广阔的一个天地，需要你花费好长时间努力的学习，才能从中发现和得到一些东西，非常受益，所以我就一直画下来了。

张晖猴画作品欣赏：

澹秋图 35cmX138cm 2012年 纸本

多寿 61cmx88cm 2012年 纸本

境由心造 70cmx45cm 2008年作 纸本

乐和 47cmX70cm 2012年 纸本

乐天 70cmX70cm 2012年 纸本

其身与竹 69cmx137cm 2013年作 纸本

清暑图 35cmX138cm 2012年 纸本

情怀 35cmx138cm 2013年作 纸本

张晖简介

张晖，1986年毕业于鲁迅美术学院中国画系，同年攻读鲁美硕士研究生，1989年获文学硕士学位，并留校任教。专攻大写意花鸟画，擅画兰、竹、猴、猪、鸭等。现为鲁迅美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、沈阳文史馆研究员。

多次参加国家级、省级美展并获奖，连环画《驼峰上的爱》获七届全国美展银奖；数百幅作品及多篇学术文章发表于国家级专业书刊；《张晖作品集》、《中国近现代名家作品集·张晖》、《中国近现代名家精品丛书·张晖花鸟画作品精选》等八部个人画集及多部主编、参编教材先后出版；在法国巴黎、烟台画院、辽宁博物馆、北京荣宝斋大厦、俄罗斯托姆斯克、日本东京等地举办个人画展和多次在全国范围内招生举办张晖写意花鸟画高研班；数十幅作品被中国人民军事博物馆、辽宁省博物馆、中外美术学院和美术馆等文博机构收藏。