公益在线·中国名家推荐：北京宋庄100美术馆馆长韩辅天

公益在线·中国北京讯：（公益记者田宏霞刘连胜）2018年10月14日报道：十一长假期间在当代篆刻家、书法家、国画名家王立铭先生引荐下和中国警察论坛记者刘连胜一起走进北京宋庄100美术馆，采访馆长韩辅天先生。漫步在馆里欣赏一幅幅冰雪画，让人震撼的是在冰雪安静洁美的覆盖下，那生命力极强的红梅格外抢眼，冲破寒冷传递着春的气息。做到了冰雪与梅花在中国画中完美的融合，展现梅花在冰雪中的红装素裹。有冰雪的晶莹剔透，也有梅花的冷峻傲骨，用矾墨以及不同墨色晕染的效果，生动的表现了“冰雪”这一历来在国画中难以表现的题材，含蓄蕴藉，超绝尘俗，托物咏志，也欣赏到画家达观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨。

韩辅天先生冰雪作品

韩辅天先生讲：“中国人喜爱梅花，喜爱梅花不畏严寒、披坚冰、伴霜雪、凌寒绽放的顽强精神；也象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平的美好寓意。梅花又是民族精神的象征，千百年来梅花精神激励着中国人，克服艰难困苦成就了民族的辉煌。有多少仁人志士在艰难困苦中以梅花自喻，支撑着个人的精神与灵魂，谱写了精彩的人生。正是人们的喜爱和沉淀于民族灵魂深处的情结，在上世纪初梅花被推到了国花的尊贵位置。

韩辅天先生冰雪作品

在采访中了解到：在二十余年的时间里，韩辅天先生反复刻画梅花、研究梅花与冰雪结合的新形式。把梅花的傲骨凌寒、与雪的相依相偎表现得淋漓尽致，给人一种崇高与壮美之感。他完全不同于古人的浅吟低唱和孤芳自赏，而是赋予了梅花一种雄浑博大的时代精神，画出了当代人的心声，这是中华民族自强不息的呐喊，是人们在逆境中崛起艰难前行的精神写照。可以说他创造了一种表现梅花与冰雪的新艺术样式。

韩辅天先生冰雪作品

他的梅花不是自然主义的简单摹写，已经步入了理想主义的殿堂。作品中他有意夸大了冰与雪的沉重感，强化了梅花的壮丽与不屈服的顽强精神，给人以精神的振奋和意志的支撑。纵观他的作品，创作思想里面充满了儒家积极的入世态度，浸染了民族文化传统的体验和知觉，充满了对民俗文化的敏感和对民族文化的心底理解，追求的是雅俗共赏的情致。他的雅体现了“穷则独善其身，达则兼济天下”的儒家文人情怀。作品的内敛是儒家中庸思想的体现，画面大气磅礴是人生性格的深度修炼，色彩艳丽、笔力强劲是雅与俗的完美结合，彰显的是儒家内圣外王的自身修养和博大情怀。

韩辅天先生冰雪作品

韩辅天先生开创了画梅花的新境界。他将梅与雪双向写出，发展了古人虚化雪实画梅的成法。他的画法是在中国画传统技法的发挥与发展，貌似白的挥洒实际是在淡墨的范畴的渲染与叠加。他充分的利用了宣纸的特性与胶矾墨强化水痕的特点，在一定程度上引入了西画的元素，营造出冰雪厚重的感觉，同时又不失对中国画传统笔墨的追求。正如艺术大师齐白石画虾、吴作人画金鱼对水痕线的巧妙利用一样。他在技法上强化了水痕线，同时也就强化了用笔的功力，在笔与笔的结构连接与墨色叠加中，充分显示出用笔用墨的韵律，而这种笔墨的显像，对中国画注重心灵的笔性物化与略舒胸中逸气的心结释放，无疑是一个最佳的节点。

韩辅天先生冰雪作品

韩辅天先生的傲雪寒梅在当今画坛独树一帜。画面雄强而不乏书卷气，情调的把握与深厚的书法功力使画面的笔触与线条具备了独立的审美意趣。粗细和谐、疏密有致的枝干编织出了一个线面的交响曲，这种以线为面的建筑美来源于中国木版年画的启发，变化运用于画面使中国传统绘画元素更加强烈。笔与墨之间恰到好处的把握以及对物象的了然于心，使画面酣畅淋漓充满了节奏感。作品的意境得益于题诗的引申，他别出心裁的题画诗句，常常给人峰回路转曲径通幽般的引导，使观者的思绪漂移于画面时不经意的追随入画家的灵魂深处，与之产生共鸣。以美的形式呼唤埋藏在灵魂深处的自强不息的奋斗精神。

韩辅天先生冰雪作品

韩辅天简介：号渤海游侠，男，1954年12月生于黑龙江省北安市。毕业于中央美术学院。中国冰雪画研究会副会长。国家级副研究员。曾任北安市群众艺术馆馆长、市美术家协会主席、市文联主席。中国美术家协会黑龙江分会会员，中国书法家协会黑龙江分会会员，中国民间美术家协会会员，黑龙江省民间美术家协会常务理事。北京师范大学客座教授，中国国际经典书画院教授，新华社书画院画家，中国画院签约画家。现住北京宋庄画家村。频繁参加国内外美术作品展出活动，作品受到藏家喜爱和追捧，被俄罗斯博物馆和台湾、新加坡、香港、日本、美国、意大利、荷兰和国内各地藏家与友人收藏。出版有《韩辅天画集》、《韩辅天写意水墨》、《中国国画二十家》、《傲雪红梅》等出版物。